Fotografia în cheie joasã

Atmosferã egipteanã low-key realizatã la interior 

Fotografia low-key se referă la un stil de fotografie care utilizează tonuri predominant întunecate pentru a crea o imagine dramatică.

Singura luminã este cea naturalã şi reflexia sa într-o uşã de sticlã

Acest gen de fotografie poate fi realizat prin mai multe metode. Poţi face fotografii subexpuse sau cu un contrast ridicat. Le poţi face în studio sau în aer liber, iar subiectul poate fi oricare de la portret la peisaj, la fotografia minimalista sau macro. Ideea este să realizezi un cadru întunecat care să pună în evidenţă subiectul luminat. iar aici vorbim inclusiv de forme, modele, linii, texturi, etc.

Expunerea scãzutã pune în evidenţã siluetele, umbrele şi reflexiile

Tehnic vorbind trebuie să te asiguri că nu ajunge prea multă lumină pe senzorul aparatului tău. Pentru aceasta te foloseşti de cele 3 instrumente la îndemână: diafragmă, viteza de expunere şi ISO. Şi vei începe desigur cu valoarea ISO care, cadă o setezi la valoare minimă îţi garantează o fotografie de bună calitate. Iar de aici încolo "te joci" cu viteza de declanşare, diafragma sau, eventual, cu sursele de lumină."

Fotografie low-key de noapte

Interesant este ca un blitz îţi poate fi de ajutor în cazul fotografiei low-key. Şi asta pentru că astfel poţi să controlezi cantitatea de lumină pe care o foloseşti în cadru. În acest caz diferenţa între cantitatea de lumină pe care "o impui" şi întunericul din fotografie poate fi destul de mare. Poate fi de ajutor şi un fundal negru. Dar acesta, spun cunoscătorii, nu este neapărat necesar. 

Uneori blitzul poate fi de ajutor la "evidenţierea" întunericului

Mai jos poţi vedea două filme scurte cu procedura de realizarea a portretelor low-key în studio şi în aer liber.

* Low Key Portraits 

* Strobes vs the Sun 

Un caz aparte în fotografia low-key este acela în care realizezi portrete în lumină naturală (cea care străbate o fereastră sau o uşă mică, fără lumini auxiliare).

Fotografie low-key în luminã naturalã

Uneori fotografia pune accentul pe minimalism mai mult decât în mod obişnuit.

Fotografie low-key minimalistã

O altă situaţie provocatoare este fotografia de peisaj în low-key. O scenă de noapte este interesantă şi simplã, dar şi norii te pot ajuta în acest gen de imagine

Cityscape în low-key (norii dau dramatism imaginii)

Acum, ca să fiu sincer, trebuie să mărturisesc că nu fac multe fotografii low-key doar din aparat. Mai totdeauna am lucrat la "brightness" şi "contrast" în editor.  Cum fac eu editarea vă spun altă dată.

Experimenteazã fotografia low-key în lumina naturalã din miezul zilei

Totul e fain şi nu foarte complicat. Trebuie să ai curajul să improvizezi şi să exersezi cu fotografia low-key. Vei avea posibilitatea să fii creativ şi vei obţine rezultate deosebite. Încearcã. Nu ai nimic de pierdut. Îţi urez mult succes.

Să auzim numai de bine 

Când fotografia te încălzește

A venit în sfârşit iarna cea mult aşteptată, iarna cea adevărată. Spuneam într-o postare anterioară că, într-un

viitor mai mult sau mai puţin îndepărtat, vom uita semnificaţia unor cuvinte precum: iarnă, sanie sau zăpadă. S-ar putea ca fotografii ca cea de mai jos să ajungă material didactic în şcoli.(!)

Fotografiile cu zăpadă - posibil material didactic (!?)

Şi pentru că temperatura a scăzut, este momentul să mă refer la confortul termic al locului în care îţi desfăşori activitatea, indiferent că vorbim de studioul tău foto profesional, de un mini-studio pentru fotografie de produs sau de biroul cu computerul unde îţi editezi fotografiile.

În anii trecuți, am avut ocazia să văd, să mă documentez şi să experimentez un sistem de încălzire modern cu panouri radiante cu infraroşu. Încălzirea cu panouri radiante funcţionează pe acelaşi principiu prin care soarele încălzeşte pământul.

Când iarna, afară, sunt -10 grade Celsius şi este soare pui mâna pe capota unei maşini şi simţi că e relativ "caldă", chiar dacă motorul nu mai funcţionează de câteva ore. Soarele îşi transmite energia sub formă de radiaţii, cu o anumită lungime de undă - care ridică temperatura primului corp solid pe care îl întâlneşte în cale.

Încălzirea cu acest tip de panouri este total diferită de alte tipuri de încălzire care, în cele mai multe cazuri, ridică mai întâi temperatura aerului și mai apoi a obiectelor. Iar panourile cu infraroşu au mai multe avantaje:

- eficientă ridicată, datorită faptului că se încălzesc întâi corpurile din încăpere şi mai apoi aerul

- montaj rapid, costuri mici de instalare

- uşor de întreţinut, fiabilitate ridicată (15-20 de ani)

- nu necesită avize speciale, nu sunt periculoase, etc

Pentru mai multe detalii vizitează link-ul de AICI-chibzuinta.ro

Și dacă ai o fotografie frumoasă pe care ai vrea să o aşezi pe peretele din sufragerie îţi recomand o soluţie elegantă pentru care ai nevoie de un panou radiant cu infraroşu. Pe un astfel de panou se poate imprima aproape orice, inclusiv imaginea preferată !!!

Apus de soare la Păltinoasa - pentru un panou radiant

Panoul va îndeplini simultan două funcţiuni.

Vei avea cãldurã în încăpere şi, în acelaşi timp, vei putea să-ţi admiri superba fotografie cu apusul de soare, la munte sau la mare, pe care ai făcut-o în vacanţa de vară.

Apus de soare la Constanța - fotografia ta poate fi și sursă de căldură

Ce trebuie să faci!? E destul de simplu. Vizitezi magazinul online - Panouri Radiante Infraroşu și suni la unul din telefoanele prezentate pe site, pentru oferte speciale sau  personalizate.

Şi să vă mai povestesc ceva. Acum vreo 3 ani, am lucrat toată iarna, circa 8-10 ore pe zi, la computer, pentru editarea unor materiale (fotografii, texte, etc). Sala în care mă aflam era slab încălzită şi sufeream cumplit din cauza frigului la picioare. Ştiam despre panourile radiante şi am achiziţionat unul de putere mică (cred că avea 250W). L-am instalat sub birou, alimentându-l de la priză. Altă viață! Cât de confortabil a devenit locul şi ce spor la lucru am avut !!! Asta deoarece panoul radiant cu infraroșu este foarte eficient pentru încălzire locală. Iar această soluție înseamnă totodată şi economie de energie. (vezi detalii AICI) .

S-auzim numai de bine şi să aveți o iarnă frumoasă..

Zãpada ca simbol

Zăpada - Fotografie explicativã pentru generaţiile viitoare

Am intrat în luna decembrie a anului 2016. De ani buni sãrbãtorile de iarnã încep la sfârşitul lunii noiembrie. De la an la an, oamenii par a uita spiritul creştin românesc al Crãciunului, orientându-se spre sãrbãtorile de import. Totul începe cu Halloweenul, trece prin nebunia lui Black Friday şi odatã intrat în luna decembrie ne aruncãm cu totul în ciorãpeii roşii-verzi puşi... pe calorifer în aşteptarea Moşului. Mai cântãm câteva colinde cu reni şi clopoţei, flirtãm un pic cu d-na Crăciun sau cu Crãciuniţele (depinde de vârstã) şi gata, anul se sfârşeşte.

Iaşi - Grădina Copou

Iaşi - Grădina Botanică

Una peste altă lună decembrie este luna cadourilor, a Moşului îmbrãcat în roşu, a frigului moderat şi a zãpezii. În ceea ce priveşte frigul, românii preferã mai degrabã sã plece în Dubai sau în nordul Africii de sãrbãtori decât sã petreacã în România. Iar de când cu încãlzirea globalã, zãpada a ajuns lucru rar şi tindem sã uitãm cum aratã.

Iaşi - Gădina Botanică

ZĂPADĂ, zăpezi, s. f. Precipitație atmosferică solidă, sub formă de fulgi albi, alcătuiți din cristale de apă înghețată; strat provenit din aglomerarea acestor fulgi, când temperatura solului este sub 0°C; omăt, nea, ninsoare.

FOTO-IDEEA: Fotografiile de iarnã sunt frumoase pentru cã anotimpul alb aduce acea dozã de nou şi surprinzãtor de care are nevoie o compoziţie bunã. Iată câteva sugestii pentru fotografii începãtori.

Paşi pe zăpadă - Iaşi - Grădina Copou

1. Pentru fotografii cu mai putinã experienţă şansele de succes sunt, probabil, mult mai mari atunci când ziua este înnoratã sau ceţoasa decât o într-o zi cu soare. Poţi obţine un contrast mai bun şi un dramatism mai puternic. Nu e chiar uşor să setezi o cameră foto când ai o zi cu soare, cu zăpadă strălucitoare.

Iaşi - str. Ştefan cel Mare (an 2001)

2. Pentru zãpada care cade utilizeazã o viteză de declanşare mai ridicatã (circa 1/250 e ok). Altfel vei avea mai degrabã "ploaie" în fotografie decât fulgi de zãpadã.

3. Specialiştii recomandã supraexpunerea în cazul fotografiilor cu zãpadã (cu 11/2 la 2 fstops). Asta dacã vrei ca zãpada ta sã fie albã şi nu o nuanţă de gri. Existã o explicaţie logicã, dar nu insist acum.

Iaşi - Ninge pe-nserat

4. O patã de culoare într-o fotografie cu zãpadã este întotdeauna binevenitã.

5. Fotografiile cu zãpadã aratã minunat în alb şi negru. Fã acest exerciţiu şi încearcã sã le vedeţi aşa când compui cadrul.

Iaşi - grădina Copou (an 2001)

6. Fotografia de noapte cu zãpadã pare a fi mai simplã decât cea fãrã zãpadã.

Mult succes şi o iarnã frumoasã cu zãpadã cât mai fotogenicã.

DJ12A-cinemagraph realizat de Google Foto după o fotografie personală

 

O altã foto-destinație de vacanță. Păltiniș-Sibiu

Cum spuneam în prima postare din această serie e vară, e vacanţă, soare şi cald. Simţim cu toţii nevoia de a fugi  de zgomot şi de betoanele încinse ale oraşului. O destinaţie pe care v-o recomand cu toată "cãldura" în România este oraşul Sibiu. În ultimii ani am folosit Sibiul, de câteva ori, ca "bazã" de plecare pentru a vizita zona din jurul oraşului precum şi locuri mai îndepãrtate.

Telescaunul din Păltiniș

Și cum fotograful pasionat nu uitã sã ia cu el aparatul "de făcut poze", nu lipsesc fotografiile şi câteva idei proprii în ceea ce priveşte fotografierea locurilor. Din pãcate imaginile sunt realizate cu un aparat foto compact care nu mi-a permis chiar toate reglajele necesare (!)

Păltinişul se află situat la 32 km de Sibiu şi este legat de oraşul-municipiu printr-o şosea nouã. Păltinișul este cea mai veche stațiune din România și a fost întemeiată de Societatea Carpatină Transilvania, la sfârşitul secolului al XIX-lea. Pe drumul Sibiu-Pãltiniș se aflã localitatea Răşinari, unde s-au născut Octavian Goga şi  Emil Cioran

 

Locuinte specifice zonei

Idem

Drumul cu serpentine Sibiu - Pãltinis

Cãminul Cultural din Rãșinari și bustul lui Octavian Goga

Staţiunea Păltiniş este în primul rând o staţiune de iarnã, dar peisajele minunate şi amenajãrile realizate atrag turiştii şi în perioada sezonului cald. Păltinişul este localizat pe coasta de nord-est a munţilor Cindrel (Carpaţii Meridionali) şi este staţiunea montană situată la cea mai mare altitudine din ţară (1442m).

În staţiune sunt conservate mai multe vile printre care Casa turiştilor (1894), Casa medicilor (1895), Sala Monaco (1898), toate declarate monumente istorice.

Unul din hotelurile statiunii

Vilã în Pãltinis (de remarcat contrastul puternic adus de lumina soarelui, care se strecoară printre frunzele copacilor)

De asemenea în zonã pot fi vizitate casa lui Constantin Noica, ce s-a retras la Păltiniş în 1975 şi Schitul de lemn unde este înmormântat filozoful (m.1987). Constantin Noica a dezvoltat în aceastã perioadã renumită să "scoalã" de filozofie, care a fost descrisă în anii 1980 în volumul  "Jurnalul de la Păltiniș" de Gabriel Liiceanu.

Casa lui Constantin Noica (aceeasi problemă a "petelor de lumină")

Schitul din Păltiniș

În ceea ce priveşte fotografia, iată vreau sã spun. Unul se referã la corecta reglare a adâncimii de câmp (depht of field), care în cadrul fotografiei de peisaj poate schimba puternic aspectul imaginii. Şi asta mai ales când cerul este plat/cenuşiu şi nu îţi oferã o luminã prea prietenoasã. De asemenea, cred cã ducându-te cu diafragmă cãtre f22 este din ce în ce mai important sã ai la tine un trepied. Este bine sã ai în vedere şi un element din apropiere care sã te ajute la crearea "adâncimii" imaginii.

Am întâlnit și culegători de fructe de pădure

Un alt lucru de care vreau sã pomenesc este legat de fotografiile fãcute în zonele cu copaci (în pãdure mai ales). Trebuie evitate pe cât posibil zonele cu luminã multã (cerul însorit), care pãtrunde printre crengi şi dã contraste puternice în cadru. Setãrile sunt greu de realizat şi uneori, funcţie de aparat, devin aproape imposibile. Fotografii experimentaţi "se descurcã" altfel în cazuri din acestea.

Vedere spre Depresiunea Sibiului

Spre depresiunea Sibiului - vedere din Păltiniș (copacii din plan frontal contribuie la crearea "adâncimii" cadrului)

 Una peste alta, dacã aveţi ocazia, vizitaţi şi fotografiaţi Păltinişul Sibiului. Nu o sã vã parã rãu.

Astăzi, doar douã cuvinte: alb şi negru

Există o dilemă fotografică ceva de genul oul sau găină !? Ar putea fi vorba de controversa alb-negru sau color! Părerea mea personală este ca o astfel de dilema este falsă. Sunt două teme care trebuie discutate pornind de la două premize acceptate:

• "gusturile nu se dicutã";
• fotograful este "autorul"(creatorul) scenei capturate şi el decide cum va arăta imaginea finală

În mod normal, ochiul vede culorile, recunoaşte nuanţele şi se bucura de asocierea şi varietatea lor, dar el este mai puţin abil când vine vorba de jocul luminilor şi umbrelor.

Imaginea emoticonului "Smiley" mai evidentã în alb/negru

Acelasi "Smiley" în culori

Şi atunci problema se reduce la a decide care din cele două forme de reprezentare (alb/negru sau color) este mai potrivită pentru a pune în valoare subiectul şi a exprima mai corect mesajul autorului !?

Aranjamentul corpurilor de iluminat pus in evidenta de contrast

Iar în ceea ce priveşte asocierea cu dilema oul sau găină, vin şi eu şi întreb: albul şi negrul sunt culori sau nu!?

Dacă în trecut alegerea alb/negru sau color era o problemă de costuri, astăzi decizia nu mai este influenţată de bani ci de scopul urmărit. Sunt lucruri pe care privitorii nu le pot accepta prea uşor altfel decât în culori (verdele ierbii şi al copacilor, focul, răsăritul/apusul, etc). Dacă, însă, vorbim de forme, umbre. lumini, dramatism, atunci albul şi negrul devin foarte importante în compoziţia fotografiei.

Contrastul pune in evidenta legatura autoare -personaje

Există diverse posibilităţi de a realiza fotografii alb-negru. Unii setează camera şi fotografiază direct în alb şi negru. Alţii realizează mai întâi imaginile color și mai apoi prin postprocesare (cu un soft specializat) realizează convertirea.

Iată câteva elemente ce trebuie luate în calcul atunci când dorim să concepem şi să realizăm o fotografie alb/negru:

• contrastul (anumite lucruri sunt mult mai vizibile în alb şi negru decât color. Desigur contrastul poate fi accentuat mai puternic în alb/negru. De asemenea unele nuanțe şi culori (de exemplu roz şi verde deschis) pot da prin convertire aceeaşi nuanţă de gri;

Un joc de umbre si reflexii care evidentiaza singuratatea subiectului

Siluete puse in evidenta de conversia la alb/negru si accentuarea contrastului

•  formele şi modelele pot fi puse, deseori, mult mai bine în evidenţă în alb şi negru;

Forma "conurilor" de luminã

• texturile pot da o altă dimensiune fotografiei, un alt sens, reliefate prin trecerea la alb/negru;

Textura datã de umbreluțe pe nisip

Textură rezultată din aranjamentul scaunelor

•  în ceea ce priveşte compoziţia trebuie avută în vedere posibilitatea de a pune în valoare subiectul, de a conduce privirea sau de a reda mult mai bine dramatismul scenei. 

Exemple în acest sens puteti vedea mai jos - a se remarca aportul norilor "activi" (evidentiati în alb/negru) la dramatismul scenei.

Dramatismul fotografiei este dat de norii "activi"

Din nou, nori "activi"

"Dincolo de nori" fotografiile sunt frumoase

"Dincolo de nori, e o razã de luminã!
Dincolo de nori, e lumea mea! E lumea..."
(Dincolo de nori - Holograf)

Dincolo de nori este soarele si stelele si El-muntele. Dincolo de nori se aflã pasiunea pentru munte a unui om-cãlãtor, atent si sensibil, pentru care Retezatul, Piatra Craiului si Fãgãrasul înseamnã "vecinii", iar Ceahlãul se cheamã "acasã".

Dincolo de nori a declansat omul-pasionat de fotografie care, de foarte multe ori-dupã cum declarã, se hrãneste cu "E"-uri (energie, entuziasm, euforie, echipament).

"Dincolo de nori" e incredibil de frumos spune Mihaela Burlacu, colega mea de la Clubul Fotografilor Iasi. Vã invit sã-i vizitati expozitia persoanalã în Galeria "La Gard".

Vernisajul va avea loc marti, 10 mai 2016, ora 18,30 în sala Diotima a Casei de Culturã "Mihai Ursachi" din Parcul Copou.

Aminteam de Mihaela într-una din postãrile mele despre alegerea subiectului în fotografie. Spuneam atunci cã un exemplu bun din acest punct de vedere sunt cei pasionati/interesati de munte. Admirãm la ei peisaje minunate, cu subiecte deosebite, interesante atât datoritã locurilor fotografiate, dar si conditiilor atmosferice în care au fost surprinse acestea.

FOTO-IDEEA: Nu voi scãpa ocazia sã amintesc acum de douã provocãri pe care le aduce în fata foto-creativului, din punctul meu de vedere,  imaginea de peisaj montan. Voi exemplifica cu câteva fotografii preluate de pe blogul colegei mele Mihaela Burlacu.

• Prima provocare este modul în care conferi profunzime cadrului pe care îl construiesti si surprinzi în fotografia ta si aici am în vedere: elemente din prim-plan, locul unde focalizezi si deschiderea diafragmei

Elemente de prim plan care conferã profunzime si spun o poveste

Elemente pe mai multe planuri diferit luminate

Focalizare în prima treime si distanta focalã mare (f mic)

• A doua provocare este gândirea și construirea fotografiei în alb și negru (realizare în post-procesare). Conceperea în alb si negru a fotografiei de peisaj poate conferi mult dramatism cadrului, mai ales dacã sunt prezente si fenomene meteo deosebite (ceațã, nori, zăpadă, etc).

Si un cadou de la autoarea expozitiei "Dincolo de nori"... care se bucurã de mulr succes !