Invitație în alb și negru la o expoziție AN 2015 !

Poate v-ați întrebat de multe ori de ce preferă unii fotografiile în alb și negru. Argumentele sunt numeroase și mărturisesc, la rândul meu, că iubesc fotografia de acest tip. Cred că două treimi din fotografiile pe care le-am realizat, le-am gândit și mai apoi convertit în alb-negru. Consider că fotografia AN nu minte, reduce mesajul la esențe și impresionează. În același timp, cred că această comparație, alb-negru sau color, nu își are rostul și până la urmă, decizia este la latitudinea autorului fotografiei. Există o vorbă. Plăcerile nu se discută

La început de altfel, în vremurile fotografiei pe film, AN era cea mai simplă și uneori singura opțiune. Astãzi existã alternativa color, ba mai mult, color-digitală, iar pãrerile sunt împãrțite. Iatã câteva opinii ale unor fotografi români care au realizat proiecte fotografice  în AN.

• "reduce fotografia la elementele sale vizuale esențiale, pune accent pe formă, textură și subiect" (Mirela Bichigeanu)
• "o consider mai subtilă, mai fină și mai provocatoare" (Emilian Chirilă)
• "îmi amintește de clasici... precum Henri Cartier-Bresson, Robert Doisneau, de perfecţiunea artistică atinsă de aceştia" (Eli Driu)
• "aduce mister, atmosferă, poveste și mult impact" (Mirela Momanu)
• "fascinația pentru alb-negru vine din perioda clasicilor gen Ansel Adams și Henry Cartier-Bresson" (Dragoș Ioneanu)
• "alb-negrul îl aleg când se întrunesc simultan două condiții: nevoia de simplificare...când culorile distrag atenția de la subiect" (Dorin Bofan) 

Sunt multe de spus, dar voi reveni la subiect într-o postare viitoare pe blogul FOTO-IDEEA.  

Pânã atunci, vă invit la expoziţia de fotografie  "AN 2015" a membrilor Clubului Fotografilor din Iași.

Detalii mai jos.
   

Expun:  Florin Aioanei, Marius Balan, Mihaela Burlacu, Constantin Ciobanu, Raluca Damian, Romică Horhotă, Larisa Maxim, Paul Păduariu, Ionuţ Rebegea, Adriana Tofănescu, Cristian Vidraşcu, Nicu Apostu, Claudiu Bîrliba, Dorian Butnaru, Constantin Ciofu, Vasile Iacob, Doru Nastas, Alexandru Pohaţă, Petronela Şerbănescu, Sorin Untu, Oana Zobu 

Clubul Fotografilor Iași, cu susținerea Casei de Cultură „Mihai Ursachi” din Parcul Copou, organizează o nouă expoziție colectivă a membrilor clubului.

Ca în fiecare an, se păstrează tradiția și se organizează expoziția anuală retrospectivă, ce adună cele mai bune lucrări alb-negru ale membrilor clubului realizate în anul precedent. De această dată, fiecare dintre cei 21 de participanți a contribuit cu câte trei fotografii

Vernisaj: marţi, 12 aprilie 2016, ora 18:30, Sala “Diotima”

Perioadă: luni, 11 aprilie 2016 – sâmbătă, 30 aprilie 2016

Expoziţie organizată de Ionuţ Rebegea.

In continuare sunt câteva fotografii personale din propunerile mele pentru expozitiile colective organizate în cadrul CF Iasi, la care am participat.   

Alt punct de vedere. Cum sã faci fotografii deosebite? (V)

Spuneam într-o postare anterioarã cã existã mai multe metode de a-ti antrena foto-creativitatea. De exemplu, sã încerci sa-ti imaginezi modalitãti diverse de a compune un cadru cu acelasi subiect, acceptând sã privesti lucrurile din alt punct de vedere.
In sens propriu, asta poate duce la realizarea unor fotografii deosebite, care atrag privirile.

Punctul de vedere în fotografie este pozitia din care obiectivul vede scena (desigur si fotograful prin vizor). Privesti în jos cãtre subiect? Te uiti în sus cãtre subiect ? Cât de apropape esti de subiect? Existã ceva între obiectiv si subiect? Fiecare decizie pe care o iei cu privire la punctul de vedere va schimba cadrul capturat în fotografie.

Apare mai mereu întrebarea: oare cum a fost fãcutã realizatã fotografia asta !? Suntem obisnuiti sã vedem lucrurile de la nivelul propriilor ochi, de cele mai multe ori în jos, spre pãmânt si rareori în sus spre cer. De altfel, preocupati de problemele cotidiene, de multe ori, uitãm sã mai vedem lucrurile frumoase din jurul nostru.

Vreau sã analizãm aici câteva exemple, uneori neobisnuite, care surprind si trezesc interesesul privitorului.  Dacã si subiectul fotografiat este deosebit, în mod sigur poti obtine o fotografie reusitã. 

O fotografie poate fi realizatã privind de sus în jos, ca în exemplele urmãtoare:

 O fotografie poate fi realizatã de la sold, de la piept sau de la nivelul ochilor, cele mai "obisnuite" modalitãti de a fotografia

Des întâlnite sunt si fotografiile realizate la nivelul solului

  

 Mai rare sunt cadrele compuse privind de jos în sus vertical

Spre vârfuri

Jardiniera de la balconul de deasupra

Interesante dar mult mai rare sunt fotografiile realizate rotind camera foto ca de exemplu

Un alt mod de a privi interdictiile

"... merg pe gard... de drum mã tin..."

Foarte cretive pot fi fotografiile în care un obiect se aflã între obiectiv si subiect

Fotografie realizatã prin inelele unui gard din fier forjat

Cadru realizat printr-un tub cu pereti oglindã

Fotografia surprinde reflexie unor persoane ce urcã pe scara rulantã

Mai jos sunt douã proiecte frumoase, referitoare la subiectul nostru, prezentate pe site-ul petapixel.com 

• Timur Zhansultanov - "In my own eyes" - puncte de vedere creative ale vietii mele
• Murad Osmann - "Follow Me" - puctul de vedere personal, în urmarirea prietenei mele

si câteva articole interesante pe acelasi subiect

• Schimbã-ti punctul de vedere- în sens propriu (digital-photography-school)
• Punctul de vedere în fotografie (photography-about)
• Punctul de vedere (luvo-photography)

Trasee tematice pentru foto-proiecte

O echipă de specialisti de la Facultațea de Geografie și Geologie, Departamentul de Geografie, din cadrul Universității “Alexandru Ioan Cuza” Iasi a demarat un proiect frumos de  creare a unor trasee tematice, care sã individualizeze orașul Iași pe piața turistică la nivel național și internațional. Proiectul urmăreste să ofere alternative în concordantã cu preferințele unor categorii diverse de turiști. Au fost identificate obiective turistice și activități caracteristice fiecărei teme în parte și a fost propus un itinerariu optim de parcurgere a acestora.

Rezultatul acestui proiect poate însemna o idee interesantã pentru orice fotograf din Iasi, iar parcurgerea fiecãruia din itinerariile propuse o provocare mai ales cã poti beneficia de materiale informative si hãrti.

Ca fotograf poti imagina foto-proiecte prin care sã recreezi atmosfera unor vremuri si evenimente trecute. Poti rememora istoria unor oameni si locuri, poti descrie viata si evenimetele de astãzi în "dulcele târg". Una peste alta, poti pune în valoare oferta turistică a orașului Iași și a împrejurimilor sale.

Au fost identificate 9 teme reprezentative pentru atractivitatea turistică a orașului Iași, respectiv a 9 potențiale trasee turistice: Unirii, Artelor, Activ, Comunist, Romantic, Evreiesc, Academic, Literar, Oenogastronomic.

Primele trei trasee, fac parte din etapa 1 a proiectului și au urmãtoarele denumiri generice :

• ”România s-a născut la Iași” (Traseul Unirii), 
• ”Primul teatru românesc” (Traseul Artelor) și 
• ”7 coline pe bicicletă” (Traseul Activ)

Traseele sunt accesibile online prin aplicația Story Maps, pe care o poate accesa cel interesat de o anumită tematică.

Pentru a accesa cele trei trasee puse la dispozitie, copiati adresa urmãtoare si deschideti-o în altã fereastrã a browser-ului personal (în caz contrar va trebui sa va inregistrati pe site-ul arcgis_com )

 

http://www.arcgis.com/apps/MapSeries/index.html?appid=3ddab2451bfa4da8b966fb97f8444ab0

Geometria si fotografia

Acum câteva zile citeam un articol al fotografei Christina N. Dickson în digital-photography-school.com . Autoarea spunea printre altele cã fotografia este simplã pentru cã atât fotograful în procesul de creatie, cât si privitorul în procesul de analizã / descifrare încearcã sã reducã totul la elemente cât mai simple. Pe lângã asta fotograful mai are în vedere o serie de reguli (a treimilor, a simetriei , diagonalei principale, a liniilor directoare, etc), care usureaza actvitatea privitorului.

Un lucru interesant pe care l-am remarcat si eu la cei care privesc fotografiile este acela cã admiratorul încearcã sã gãseascã o relatie cu un lucru, o fiintã, o formã cunoscutãsi pe care îl identificã rapid. 

Auzeam comentarii de genul : "uite ãsta e turnul mãnãstirii Golia sau al bisericii "cutare", "uite ãsta e un cerc perfect" sau "parcã e o pasãre..." si mai apoi comentarii pe seama mesajului sau sentimentului sugerat de subiectul fotografiei.

Pãrerea mea este cã acest mod de judecare si dezvoltare al compozitiei este cel mai usor de îmteles si practicat pentru cadrele realizate la exterior.

Am incercat sã gãsesc la rândul meu, elemente usor de recunoscut în fotografiile mele personale si uite ce a iesit :

 Christina spune cã utilizarea dreptunghiurilor în compozitie este sinonima cu aplicarea "regulii treimilor", însã nu este obligatorie pãstrarea dimensiunii egale pentru formele geometrice ci dimensiunile dreptunghiurilor pot varia de la unul la altul..

Cercurile si arcele de cerc sugereazã miscarea, iar liniile drepte orienteazã privire.

Cercurile capteaza si redau o energie puternica ( a magnoliei in cazul fotografiei de mai sus)

Triunghiurile sunt formele cel mai usor de identificat si ele sunt cele care dau adâncime compozitiei.

Poligoanele si patratele dau forta imaginii si/sau izoleaza, de cele mai multe ori, zona de forta

Pãrerea mea este ca fiecare sã petreacã putin timp, exersând tehnicile compozitionale, cãutând formele si liniile care dau forta fotografiei si/sau eventual spun povestea. Nu veti reusi sã fiti foarte buni de la prima încercare, dar exercitiul este provocator si va da satisfactie.