Se afișează postările cu eticheta compozitie. Afișați toate postările
Se afișează postările cu eticheta compozitie. Afișați toate postările

vineri, 24 martie 2017

Din nou framing

Spuneam într-o postare de anul trecut ca o metodă aparte utilizatã în procesul de compunere a unui cadru deosebit este înrãmarea (eng. framing). 


Mănăstirea Bărboi (framing prin elemente arhitectonice) - blog FOTO-IDEEA
Mănăstirea Bărboi (framing prin elemente arhitectonice)


Consideram cã se oferã astfel context imaginii şi cã privirea observatorului este "dirijatã" cãtre o parte de interes a cadrului. Bine, ar putea spune cineva, dar asta nu contravine ideii pe care o anunţam cu câteva postări în urmă !? Mă refer la ideea cã fotografia trebuie sã stârneascã imaginaţia celui care o priveşte şi sã-l punã pe gânduri !?


Mănăstirea Dragomirna (framing prin elemente arhitectonice) - blog FOTO-IDEEA
Mănăstirea Dragomirna (framing prin elemente arhitectonice)

Probabil cã da, dar sunt convins cã existã şi în acest caz o soluţie elegantã. Poate o înrãmare (framing) care izoleazã un singur subiect sau elemente puţine!? O înrãmare difuzã cu blur/bokeh în fundal !? În prim plan !? Sau poate rama bluratã !? Voi încerca sã exemplific mai jos câteva din ideile mele.

Cert este cã se evidenţiază câteva tipuri de "rame"  şi anume:
  • elemente arhitectonice ( a se vedea cele douã fotografii de mai sus)
  • elemente naturale

Constanța (framing prin elemente naturale) - blog FOTO-IDEEA
Constanța (framing prin elemente naturale)


Iași - Teatrul Național V.Alecsandri (framing prin elemente naturale) - blog FOTO-IDEEA
Iași - Teatrul Național V.Alecsandri (framing prin elemente naturale)


Iași - str. Ștefan cel Mare  (framing prin elemente naturale) - blog FOTO-IDEEA
Iași - str. Ștefan cel Mare  (framing prin elemente naturale)


  • forme şi elemente care "includ" subiectul
Palas Iași - frame în frame - blog FOTO-IDEEA
Palas Iași - frame în frame 


Iași, str. Ștefan cel mare - frame în frame - blog FOTO-IDEEA
Iași, str. Ștefan cel mare - frame în frame


Iași - Biblioteca Centrală Universitară - frame în frame - blog FOTO-IDEEA
Iași - Biblioteca Centrală Universitară - frame în frame


  • "rame" create de jocul  luminã/întuneric

Iași - Catedrala Mitropolitană ("ramă" creată prin jocul lumină-întuneric) - blog FOTO-IDEEA
Iași - Catedrala Mitropolitană ("ramă" creată prin jocul lumină-întuneric)


Cadru  cu "ramă"(frame) creată prin jocul lumină-întuneric - blog FOTO-IDEEA
Cadru  cu "ramă"(frame) creată prin jocul lumină-întuneric

Aceste tipuri de "înrãmãri" existã şi sunt puse în evidentã de cãtre fotograf sau sunt create de cãtre acesta. Totul depinde de măiestria şi rapiditatea cu care identifici cele douã posibilităţi. Iar acestea vin, o spun încã odatã, din exerciţiu. Fotografiazã, încearcã/experimenteazã, fotografiazã, cerceteazã, citeşte, copiazã,  învaţa sã priveşti, sã vezi şi continuã sã fotografiezi.


Sã auzim numai de bine.






luni, 24 octombrie 2016

Despre memorie vizualã şi reflexii

Dupã cum spuneam într-o postare anterioarã prezenţa unei reflexii într-o fotografie este un element de creativitate care poate face compoziţia ta deosebită.

Un peisaj cu o reflexie ce genereazã o simetrie aparte, o imagine rãsturnatã care ne face sã vedem o persoanã sau un lucru din altã perspectivã, o oglindã poziţionată ciudat care ascunde anumite pãrti ale corpului şi le înlocuieşte cu crengi de copaci sunt cadre deosebite care atrag privirea şi stimuleazã imaginaţia privitorului.

Dar reflexiile pot fi uneori inutile sau, obositoare alteori. Pot să-ţi ascundã subiectul parţial, sã-l blur-eze, sã-l dubleze sau sã-l "elimine" total când lumina este foarte puternicã.

În legătură cu acest subiect am câteva idei de împărtăşit:
  • în cazul peisajelor măriţi atenţia în proximitatea unei ape şi la ceea ce se poate reflecta în ea (copaci, stânci, persoane, etc)

Zetea - peisaj cu reflexie
Zetea - peisaj cu reflexie
 
  • atenţie la suprafeţe lucioase şi oglinzi în fotografia de stradã și chiar la interior

Pasaj Piața Unirii din Iași
Reflexie în Pasaj Piața Unirii din Iași
  •  oriunde te afli (în studio sau în altã parte) experimenteazã
Experimente cu oglinzi în laboratorul propriu
Experimente cu oglinzi în laboratorul propriu

Exemple de fotografii ce surprind reflexii
În încheiere vreau să spun două vorbe despre un eveniment ce a avut loc la sfârşitul sãptãmânii în Pasajul Sf. Vineri de la Hala Centralã. Mã refer la la inaugurarea cu surle şi trâmbite a noului Centru Municipal de Memorie Vizuală Iași. Îi urez cale lungã şi "luminã bunã" şi sper ca aceastã iniţiativă sã fie în folosul întregii comunităţi ieşene nu doar al unor "preferaţi". Iar avantaje sã aibã toţi fotografii pasionaţi din oraşul Iaşi nu doar cei cu "lipici" în administraţie. Mult succes CMMVIasi!

Prof. Univ. Dr. Dorel Găină
Prof. Univ. Dr. Dorel Găină

Am avut plãcerea sã-l ascult la inaugurare pe Prof. Univ. Dr. Dorel Găina - Directorul Departamentului Foto - Video - Procesare Computerizată a Imaginii de la Universitatea de Artă și Design Cluj - Napoca. Profesorul Dorel Gãina ne-a încântat cu prezentarea unei serii de fotografii personale pe care "le-a povestit" din perspectiva elementelor de memorie vizualã. Prezentarea a fost fainã şi voi relua într-o postare ulterioarã o serie de idei ale profesorului.

Acum vreau sã arãt câteva fotografii din prezentarea lui Dorel Gãinã aşa cum le-am văzut eu din poziţia în care m-am aflat. (undeva pe un scaun lângã un perete plin de fotografii înrãmate). Remarcaţi că tocmai vorbeam despre reflexii şi creativitate. Fotografie în fotografie și reflexii, asta poate să fie deja o altă lume!

fotografia prof. Dorel Găină
Așa arăta fotografia prof. Dorel Găină

fotografia prof. Dorel Găină(2)
Așa am văzut-o eu din locul în care mă aflam

fotografia prof. Dorel Găină_3
O altă imagine a prof. Găină așa cum am văzut-o eu
Aştept păreri personale cu privire la subiectele de mai sus. S-auzim numai de bine!



miercuri, 20 iulie 2016

Cel care dă... tonul în fotografie

Răsărit de soare la Baia Mare

Astăzi am în minte o idee care ţine mai mult de compoziţie și postprocesare în fotografie și mai puţin de tehnicã și setãri.

Am citit de curând un articol al lui John Lovett despre contrast. John Lovett este un pictor şi designer australian cunoscut la nivel internaţional, care se autodenumeşte "watercolor and mixedmedia artist".

Lovett spune şi specialiştii în domeniu ştiu desigur cã existã mai multe tipuri de contrast şi anume:
  • contrastul dat de culorile complementare (ex: roşu/verde, galben/violet)
  • cel dat de direcţiile diferite (orizontal/vertical)
  • al diferenţelor date de tonuri (alb/negru, culori săturate)
  • al diferenţelor de texturi (aspru/fin)
  • contrastul dat de linii (subțire și drept / masiv și curbat) și altele

La toate acestea John Lovett mai adaugă un tip de contrast şi anume contrastul conceptual. Am încercat sã aplic informaţiile pe care le-am citit la fotografiile mele şi m-am orientat către două tipuri de contrast, care mi  s-au părut mai uşor de exemplificat: contrastul tonal şi cel conceptual.

Contrastul tonal

Galbenul este cea mai deschisă culoare atunci când este saturatã pe cercul culorilor. Acesta este motivul pentru care semnele cu mare vizibilitate pe şosele şi în alte condiţii care solicita atenţia privitorului folosesc un contrast galben-negru şi dispunerea diagonală (asta ţine de contrastul dat de direcţiile diferite ale liniilor). Bine luminat un astfel de semn este greu de ratat.


Când priveşte ceva, inclusiv o fotografie, este natural ca ochiul sã se îndrepte spre tonurile cele mai luminate. Mai apoi privirea se îndreaptã spre celelalte zone ale cadrului.

Culoarea roșie, atunci când este saturatã are un ton relativ întunecat. În contrast cu negrul ar avea un impact vizual mai mic decât perechea galben / negru. În schimb literele albe pe fond roșu au un contrast tonal destul de mare. Acest lucru, combinat cu asocierea "culturală" a culorii roșii cu pericolul, face ca această combinație sã fie utilizat în situaţii în care se solicitã atenţia.

În fotografie utilizarea acestor combinaţii de culori poate fi "periculoasã" pentru cã distrage atenţia privitorului de la subiect/mesaj. Alteori combinaţii ale tonurilor de culoare "vii" plac ochiului şi atrag atenţia spre subiect. Este cazul răsăritului şi apusului de soare (vezi fotografia de la început). 

Cât de repede identificați subiectele (avion, pilot, aparenta staționare a apartului de zbor), în raport cu fotografia de mai jos.
Tonurile vii ale culorilor (roșu, portocaliu) nu mai distrag atenția de la subiect, spre deosebire de prima fotografie (color)


Aş vrea să punctez și alte două situaţii pe care le-am întâlnit. 
a. În prima vorbim de fotografia convertită în alb şi negru. Trebuie ținut seama că tonuri ale unor culori diferite convertite în alb/negru pot da tonuri asemãnãtoare de gri. 
b. A doua situație este cea în care, în funcție de context, o culoare este percepută diferit ca tonalitate.  În fotografia de mai jos cele două pătrate de culoare roșie au aceeași tonalitate, dar în cel de-al doilea caz ea pare mai vie fiind pusă în evidență de verde-culoarea complementară a roșului.



Contrastul tonal poate aduce în prim plan ceea ce ne interesează, mesajul pe care dorim să-l transmitem/

Pun în evidență atmosfera și concentrarea celor ce asistă la spectacol și mai puțin locația și ceea ce urmăresc aceștia.

Desigur există şi alte situaţii de analizat când vorbim de contrastul tonal, dar n-au intrat zilele în sac (!)

Distragerea atenţiei privitorului de la subiect/mesaj prin intermediul culorilor este unul din motivele, dar nu singurul, pentru care mulţi fotografi prefera fotografia alb/negru şi mãrturisesc cã sunt unul din aceştia.


Contrastul conceptual

Contrastul conceptual oferã un impact mai mare a elementelor aflate la extrem, care se condiţionează reciproc:  nou şi vechi, tânãr/bãtrân, alăturări și conexiuni inedite, etc.

Crucea bisericii vs. antenele de comunicații

Casa din lemn vs. antenele parabolice

Vacile ce vin de la păscut de către un văcar modern (pe bicicletă)

În orice condiții o casă de bilete nu își găsește locul în această clădire

Avionul de la scara blocului

Văcuța care vine de la păscut așteaptă încheierea convorbirii telefonice
Lucrurile sunt mai uşor de exemplificat în acest cazuri, dar mesajul şi înţelegerea acestuia depind totuși de perechea fotograf/privitor. S-auzim numai de bine !

vineri, 24 iunie 2016

Fundalul unei fotografii reușite (I)


Am auzit acum câteva zile o frază de genul: poţi să iei lecţii de fotografie de pe blogul FOTO-IDEEA. Aş vrea să precizez ceva foarte clar şi am spus-o încă de la început. Blogul acesta nu vrea să dea lecţii nimănui. Tot ceea ce scriu se bazează pe încercările mele şi pe opinia mea personală, după ce am studiat şi experimentat. Vorbesc atât de problemele tehnice, care ţin de cameră foto, dar şi de ideile de foto-proiecte, care au la bază, în primul rând, principiul: nu căutam subiecte şi teme noi în locuri noi ci încercam să vedem lucrurile existente într-un alt mod, acolo unde avem acces, relativ uşor.


Spuneam într-o postare anterioară ca una din metodele de punere în valoare a subiectului  în fotografie este aceea de a alege un fundal cât mai curat în contrast cu subiectul. Acest lucru nu este posibil întotdeauna. Te întorci în stânga, te întorci în dreapta, te laşi jos, te roteşti, etc. Există şi o altă posibilitate.
Să încerci să faci fundalul (background) cât mai neclar (blurat).

Subiectul este dialogul între cele două personaje
Atragi atentia asupra subiectului din dreapta blurând fundalul
Reglajele nu sunt foarte complicate. Diafragma cât mai mare - numărul de dupã "f" cât mai mic posibil (la f/2.8 diafragma este mai deschisă - mai mare- decât la f/5.6), depinde cât permite obiectivul pe care îl ai, iar fundalul cât mai departe de subiectul care vrei să iasă clar. 


Acestea sunt condiţiile optime. În cazul în care foloseşti mai multe obiective, cel cu diafragmă mai mare sau cel cu focala mai mare te vor ajuta să obţii efectul dorit pentru background. AICI poţi găsi un calculator de adâncime a câmpului (DOF - Depth of Field în englezã). Cu cât câmpul e mai îngust, cu atât eşti mai aproape de efectul pe care îl doreşti. 



Cu atenție și multă răbdare poți focaliza pe o suprafață destul de mică astfel încât să o izolezi de restul scenei, redând-o cât mai clar. 


În anumite situatii dramatismul unei scene poate fi pus în evidentă făcând neclar fundalul.





Există si alte metode de a face fundalul neclar si a izola subiectul principal pentru a-l pune în evidentă, dar voi reveni după ce voi realiza o serie de experimente proprii pe acest subiect.



luni, 20 iunie 2016

Ploaia care va veni...

Sã fotografiezi ploaia în timpul nopții este o provocare interesantă
Ploaia este un fenomen natural care la prima vedere poate speria un fotograf începător. Acesta aude mereu că pentru o fotografie bună, ai nevoie de lumină bună, iar când plouă lumina lasă întotdeauna de dorit. Există însă şi fotografi cărora le place ploaia. Pentru aceştia ploaia oferă oportunități mult așteptate. Ploaie deasă, bălti peste tot, picături de apă ce strălucesc agăţate de frunze, culori, reflecții, umbre și multe, multe altele.
Ploaie are capacitatea de a transforma scene obișnuite în cadre surprinzătoare, captivante şi uneori dramatice.  Ploaia are efect asupra modului în care se manifestă oamenii, animalele și chiar plantele. Oamenii reacționează la ploaie şi îşi exprima emoţiile fără reţinere. Vezi fețe de trecători ursuzi şi preocupaţi, oameni uzi şi grăbiţi, copii bucuroşi şi nepăsători ce căuta şi împrăştie apa din bălți. Animalele aleargă speriate sau stau pleoştite şi calme ca şi cum nimic nu s-ar întâmpla.

FOTO-IDEEA: Iată o listă cu câteva subiecte ce merită atenţie atunci când îţi propui să realizezi un proiect fotografic având ca temã ploaia:
  • picături de apă pe suprafeţe diverse (ferestre, mese, frunze, etc.)
  • picături de apă "atârnate"
  • apa care curge
  • norii
  • curcubeul
  • fulgerele
  • oamenii cu diverse atitudini pe strada
  • jocul  de forme şi culori al umbrelelor
  • jocul copiilor
  • luminile reflectate
  • umbrele trecătorilor reflectate
  • atitudinea animalelor (porumbei, câini, etc)
Picături pe o masă

Picături pe un geam


O vrăbiuță, reflexii, picături...


O reflexie în clasica baltă

Care sunt resursele pe care trebuie să le ai în vedere când decizi să începi un astfel de proiect !?

În afara camerei şi a echipamentului clasic pentru fotografiat mai ia în calcul:

1. O haină de ploaie. Există numeroase firme care oferă astfel de accesorii realizate special pentru pasionaţii de fotografie... pe ploaie. Hainele cu adevărat profesioniste care protejează atât fotograful cât şi echipamentul sunt destul de complicat de purtat şi nu întotdeauna ţie comod să le iei cu tine în rucsac. Ideal ar fi să ai cu tine versiunea "light" mult mai largă, mai uşoară, care se împachetează rapid şi poate fi rapid extrasă din rucsac.

2. O umbrelă. Umbrela este foarte bună pe o ploaie liniştită, dar dacă plouă în averse şi cu vânt sau în caz de furtună, nu mai este la fel de eficientă. Îmi amintesc acum de o pălărie gen cascheta cu umbrelă, care putea fi achiziţionată din magazine acum câţiva ani. Putea proteja capul fotografului dat şi aparatul foto dus la ochi.

3. O pungă de plastic. Transporta întotdeauna la tine mai multe pungi de plastic. Pungă ar trebui să fie suficient de mare pentru a se proteja aparatul de fotografiat și obiectivul. Este mult mai practică punga  fabricată din plastic transparent. Poţi face o treabă destul de bună cu ea, protejând camera în timpul ploii.
La nevoie, tragi punga peste camera foto, faci un orificiu pe măsură în fata obiectivului şi poţi utiliza un inel elastic de cauciuc pentru a fixa folia pe obiectivul folosit.

4. Fotografiază din maşină sau din locuri adăpostite (verande, terase, copertine, etc.)


Față în față, să-nceapă duelul


A început ploaia, spectacolul s-a întrerupt

Rezistăm până la ultima picătură de ploaie


























Dansul umbrelelor

E ușor să vorbești când stai la adăpost

Improvizăm, dar circulăm...

Așteptând să treacă ploaia (portret)

Semne de ploaie la malul Mării Negre



























Plouă dar ai pijamaua la tine...